در هنرهای زیبا، اصطلاح کوبیزم، سبک انقلابی نقاشی، که توسط پابلو پیکاسو (1973-1881) و جورج بوق (1963-1882) در پاریس، در دوره 1290-1907 اختراع شده است، را توصیف می کند. روشهای کوبیستی آنها – که ابتدا تحت تأثیر عناصر هندسی در ترکیبات چشم انداز نقاش پل Immanialist Paul Sezanne بود – طبیعت و ابعاد نقاشی هنری خوب و، به میزان کم، مجسمه سازی، همانطور که قبلا مورد استفاده قرار گرفته بود، دوباره تعریف شده و کاملا جدید راه های نمایندگی واقعیت به این معنا، کوبیزم پایان دوران سلطه رنسانس و آغاز هنر مدرن را نشان می دهد.
به طور عمده یک نوع هنر نیمه انتزاعی – گرچه در بعضی مواقع به هنرهای غیر هدف مطلوب برخورد می کند – کوبیزیم به طور سنتی به سه مرحله تقسیم می شود:
(1) نقاشی اولیه کوبیستی (1907-9)
(2) کوبیسم تحلیلی (12-1909)
(3) کوبیزم مصنوعی (14-1912)
علاوه بر براک و پیکاسو، دیگر هنرمندان معروف که با جنبش مرتبط بودند، شامل نقاشان خوان گریس (1887-1927)، فرناند لگر (1855-1981)، رابرت دلونای (1941-1885)، آلبرت گلیز (1883-1953) ، آندره لوت (1866-1962)، راجر د لا فرنای (1885-1925)، ژان متزینگر (1883-1956)، فرانسیس پیکبیا (1953-1879)، هنرمند همه جانبه مارسل دوچمپ (1868-1968) و مجسمه سازان ژاک لیپچیتز (1891-1973)، اسکندر Archipenko (1887-1964). (نگاه کنید به نقاشان کوبیست و مجسمه سازان قرن بیست و یکم). کوبیزم نقطه شروع یا عنصری اساسی در تعدادی دیگر جنبش های هنر معاصر از جمله آتیسم (1411-1909)، وحشی (1310-1910)، ووریتیسم (1914 -15)، سازه گرایی روسیه (1919-1932)، و داادا (1924-1916).
ارلکین با گیتار (1919)
توسط خوان گریس مجموعه خصوصی.
هنرمندان قرن دوازدهم
برای راهنمای مرجع سریع
این: نقاشان قرن بیست و یکم.
پیشرفت هنر عکاسی
برای جزئیات حرکات هنری
و سبک، نگاه کنید به: تاریخ هنر.
برای تاریخ شمسی و تاریخ
از رویدادهای کلیدی در تکامل
از هنرهای تجسمی در سراسر جهان
ببینید: تاریخچه زمان بندی هنر.
بزرگترین ARTWORKS WORLD
برای فهرستی از 10 نقاش برتر /
مجسمه سازان: بهترین هنرمندان تمام وقت.
برای یک لیست از سبک های مهم
نگاه کنید به: جنبش های هنر خلاق.
منشاء هنر کوبیستی چیست؟
پس از سه دهه از هنر الهام گرفته از امپرسیونیست، که در جنبش رنگین کمان فوویست (که بعید به آن، عضو بود)، پیکاسو شروع به نگرانی کرد که این نوع نقاشی یک مرده است و فرصت کمتری برای تحقیق فکری دارد. در این زمینه ذهن و اخیرا در هنر قبیله ای آفریقایی در حالی که در اسپانیا قرار گرفته است، او شروع به نقاشی لس Demoiselles d’Avignon (1907، MoMA، نیویورک)، شاهکار پیشگامان خود، که هواپیماهای تکه تکه تخت خود را جایگزین خطی سنتی خطی و حجم گرد نشان می دهد شکست خود را با سنت های طبیعی طبیعت غربی. در همان زمان، جورج براک، دانش آموز سابق Ecole des Beaux-Arts در پاریس، فقط توسط نمایشگاه نقاشی های سزان در سالن سالن پاریس و گالری های Bernheim-Jeune – به ویژه شاهکار Cezanne The حمام های بزرگ (لس گراند در گیلاس) (1894-1905). این جفت در اکتبر 1907 ملاقات کرد و طی دو سال آینده آنچه که به عنوان کوبیز شناخته شد، یک روش کاملا جدید برای نشان دادن دنیای بصری است.
در هنرهای زیبا، اصطلاح کوبیزم، سبک انقلابی نقاشی، که توسط پابلو پیکاسو (1973-1881) و جورج بوق (1963-1882) در پاریس، در دوره 1290-1907 اختراع شده است، را توصیف می کند. روشهای کوبیستی آنها – که ابتدا تحت تأثیر عناصر هندسی در ترکیبات چشم انداز نقاش پل Immanialist Paul Sezanne بود – طبیعت و ابعاد نقاشی هنری خوب و، به میزان کم، مجسمه سازی، همانطور که قبلا مورد استفاده قرار گرفته بود، دوباره تعریف شده و کاملا جدید راه های نمایندگی واقعیت به این معنا، کوبیزم پایان دوران سلطه رنسانس و آغاز هنر مدرن را نشان می دهد.
به طور عمده یک نوع هنر نیمه انتزاعی – گرچه در بعضی مواقع به هنرهای غیر هدف مطلوب برخورد می کند – کوبیزیم به طور سنتی به سه مرحله تقسیم می شود:
(1) نقاشی اولیه کوبیستی (1907-9)
(2) کوبیسم تحلیلی (12-1909)
(3) کوبیزم مصنوعی (14-1912)
علاوه بر براک و پیکاسو، دیگر هنرمندان معروف که با جنبش مرتبط بودند، شامل نقاشان خوان گریس (1887-1927)، فرناند لگر (1855-1981)، رابرت دلونای (1941-1885)، آلبرت گلیز (1883-1953) ، آندره لوت (1866-1962)، راجر د لا فرنای (1885-1925)، ژان متزینگر (1883-1956)، فرانسیس پیکبیا (1953-1879)، هنرمند همه جانبه مارسل دوچمپ (1868-1968) و مجسمه سازان ژاک لیپچیتز (1891-1973)، اسکندر Archipenko (1887-1964). (نگاه کنید به نقاشان کوبیست و مجسمه سازان قرن بیست و یکم). کوبیزم نقطه شروع یا عنصری اساسی در تعدادی دیگر جنبش های هنر معاصر از جمله آتیسم (1411-1909)، وحشی (1310-1910)، ووریتیسم (1914 -15)، سازه گرایی روسیه (1919-1932)، و داادا (1924-1916).
ارلکین با گیتار (1919)
توسط خوان گریس مجموعه خصوصی.
هنرمندان قرن دوازدهم
برای راهنمای مرجع سریع
این: نقاشان قرن بیست و یکم.
پیشرفت هنر عکاسی
برای جزئیات حرکات هنری
و سبک، نگاه کنید به: تاریخ هنر.
برای تاریخ شمسی و تاریخ
از رویدادهای کلیدی در تکامل
از هنرهای تجسمی در سراسر جهان
ببینید: تاریخچه زمان بندی هنر.
بزرگترین ARTWORKS WORLD
برای فهرستی از 10 نقاش برتر /
مجسمه سازان: بهترین هنرمندان تمام وقت.
برای یک لیست از سبک های مهم
نگاه کنید به: جنبش های هنر خلاق.
منشاء هنر کوبیستی چیست؟
پس از سه دهه از هنر الهام گرفته از امپرسیونیست، که در جنبش رنگین کمان فوویست (که بعید به آن، عضو بود)، پیکاسو شروع به نگرانی کرد که این نوع نقاشی یک مرده است و فرصت کمتری برای تحقیق فکری دارد. در این زمینه ذهن و اخیرا در هنر قبیله ای آفریقایی در حالی که در اسپانیا قرار گرفته است، او شروع به نقاشی لس Demoiselles d’Avignon (1907، MoMA، نیویورک)، شاهکار پیشگامان خود، که هواپیماهای تکه تکه تخت خود را جایگزین خطی سنتی خطی و حجم گرد نشان می دهد شکست خود را با سنت های طبیعی طبیعت غربی. در همان زمان، جورج براک، دانش آموز سابق Ecole des Beaux-Arts در پاریس، فقط توسط نمایشگاه نقاشی های سزان در سالن سالن پاریس و گالری های Bernheim-Jeune – به ویژه شاهکار Cezanne The حمام های بزرگ (لس گراند در گیلاس) (1894-1905). این جفت در اکتبر 1907 ملاقات کرد و طی دو سال آینده آنچه که به عنوان کوبیز شناخته شد، یک روش کاملا جدید برای نشان دادن دنیای بصری است.
در هنرهای زیبا، اصطلاح کوبیزم، سبک انقلابی نقاشی، که توسط پابلو پیکاسو (1973-1881) و جورج بوق (1963-1882) در پاریس، در دوره 1290-1907 اختراع شده است، را توصیف می کند. روشهای کوبیستی آنها – که ابتدا تحت تأثیر عناصر هندسی در ترکیبات چشم انداز نقاش پل Immanialist Paul Sezanne بود – طبیعت و ابعاد نقاشی هنری خوب و، به میزان کم، مجسمه سازی، همانطور که قبلا مورد استفاده قرار گرفته بود، دوباره تعریف شده و کاملا جدید راه های نمایندگی واقعیت به این معنا، کوبیزم پایان دوران سلطه رنسانس و آغاز هنر مدرن را نشان می دهد.
به طور عمده یک نوع هنر نیمه انتزاعی – گرچه در بعضی مواقع به هنرهای غیر هدف مطلوب برخورد می کند – کوبیزیم به طور سنتی به سه مرحله تقسیم می شود:
(1) نقاشی اولیه کوبیستی (1907-9)
(2) کوبیسم تحلیلی (12-1909)
(3) کوبیزم مصنوعی (14-1912)
علاوه بر براک و پیکاسو، دیگر هنرمندان معروف که با جنبش مرتبط بودند، شامل نقاشان خوان گریس (1887-1927)، فرناند لگر (1855-1981)، رابرت دلونای (1941-1885)، آلبرت گلیز (1883-1953) ، آندره لوت (1866-1962)، راجر د لا فرنای (1885-1925)، ژان متزینگر (1883-1956)، فرانسیس پیکبیا (1953-1879)، هنرمند همه جانبه مارسل دوچمپ (1868-1968) و مجسمه سازان ژاک لیپچیتز (1891-1973)، اسکندر Archipenko (1887-1964). (نگاه کنید به نقاشان کوبیست و مجسمه سازان قرن بیست و یکم). کوبیزم نقطه شروع یا عنصری اساسی در تعدادی دیگر جنبش های هنر معاصر از جمله آتیسم (1411-1909)، وحشی (1310-1910)، ووریتیسم (1914 -15)، سازه گرایی روسیه (1919-1932)، و داادا (1924-1916).
ارلکین با گیتار (1919)
توسط خوان گریس مجموعه خصوصی.
هنرمندان قرن دوازدهم
برای راهنمای مرجع سریع
این: نقاشان قرن بیست و یکم.
پیشرفت هنر عکاسی
برای جزئیات حرکات هنری
و سبک، نگاه کنید به: تاریخ هنر.
برای تاریخ شمسی و تاریخ
از رویدادهای کلیدی در تکامل
از هنرهای تجسمی در سراسر جهان
ببینید: تاریخچه زمان بندی هنر.
بزرگترین ARTWORKS WORLD
برای فهرستی از 10 نقاش برتر /
مجسمه سازان: بهترین هنرمندان تمام وقت.
برای یک لیست از سبک های مهم
نگاه کنید به: جنبش های هنر خلاق.
منشاء هنر کوبیستی چیست؟
پس از سه دهه از هنر الهام گرفته از امپرسیونیست، که در جنبش رنگین کمان فوویست (که بعید به آن، عضو بود)، پیکاسو شروع به نگرانی کرد که این نوع نقاشی یک مرده است و فرصت کمتری برای تحقیق فکری دارد. در این زمینه ذهن و اخیرا در هنر قبیله ای آفریقایی در حالی که در اسپانیا قرار گرفته است، او شروع به نقاشی لس Demoiselles d’Avignon (1907، MoMA، نیویورک)، شاهکار پیشگامان خود، که هواپیماهای تکه تکه تخت خود را جایگزین خطی سنتی خطی و حجم گرد نشان می دهد شکست خود را با سنت های طبیعی طبیعت غربی. در همان زمان، جورج براک، دانش آموز سابق Ecole des Beaux-Arts در پاریس، فقط توسط نمایشگاه نقاشی های سزان در سالن سالن پاریس و گالری های Bernheim-Jeune – به ویژه شاهکار Cezanne The حمام های بزرگ (لس گراند در گیلاس) (1894-1905). این جفت در اکتبر 1907 ملاقات کرد و طی دو سال آینده آنچه که به عنوان کوبیز شناخته شد، یک روش کاملا جدید برای نشان دادن دنیای بصری است.